Актеры: Таданобу Асано (Tadanobu Asano)

страна: Япония

дата рождения: 27 ноября 1973

Зачастую, Таданобу Асано называют смесью Джонни Деппа и Тоширо Мифуне, хотя, в любом случае, он один из лучших, а может и лучший из японских акетров сегодня. Отец Таданобу Асано, агент актеров, предложил сыну его первую роль в телешоу "Kimpachi Sensei", когда Таданобу Асано было 16 лет. Таданобу Асано дебютировал в кино в 1990 году, сыграв в фильме "Плыть вверх по течению" (1990), хотя настоящий успех пришел к нему после работы в телефильме "Fried Dragon Fish" (1993). Настоящей удачей в западной киноиндустрии стала роль в фильме "Maboroshi no hikari" (1995), в котором Таданобу Асано сыграл мужчину, который бросается под поезд. Самые известные международные работы Таданобу Асано включают "Gohatto" (1999) и "Zatoichi" (2003). На кастинге к фильму "Пикник" (1996) Таданобу Асано встретил красавицу Чару. Они поженились вскоре после того, как Чара узнала, что беременна. Своего первенца они назвали - Смайл. Асана известен как прекрасный семьянин. Таданобу Асано находит возможность приглашать Чару работать на телевидении, а также успевает проводить время со своими сыновьями - Смайлом и младшим, Хими. Кроме того, что Таданобу Асано хорошо поет, он также прекрасный художник и модель, работал с такими японскими дизайнерами как Такео Кикучи и Юн Такахаши.

1. Затойчи (2003)
   Япония, XIX век. Затоiчи — слепой странник, который зарабатывает на жизнь игрой в кости и массажем. Но за этим скромным фасадом скрывается боец, искус...
2. Затойчи/Последний самурай (2003)
   Япония, XIX век. Затойчи — слепой странник, который зарабатывает на жизнь игрой в кости и массажем. Но за этим скромным фасадом скрывается боец, искус...
3. Табу (Китано) (2000)
   СЕРИЯ "ПЯТЬ ЗВЕЗД".
   Участник официальной конкурсной программы 53-го Каннского международного кинофестиваля.
   Япония, 1865 год. Древняя страна все е...
4. 500 процентов Такеши (Такешиз) (2006)
   Брюнет Китано — телевизионная звезда бандитских сериалов, разъезжающая с молоденькой ассистенткой-любовницей в Royal-Royce. Блондин Китано — владелец...
5. Манера выживать 5+ (2004)
   Муж и его умирающая жена, успешный гипнотезер, специалист по рекламе, группа из трех грабителей и наемный убийца. Жизни этих совершенно разных людей ок...

Актеры: Филипп Нуаре (Philippe Noiret)

страна: Франция

дата рождения: 1 октября 1930

дата смерти: 23 ноября 2006

Филипп Нуаре родился 1 октября 1930 года в городе Лилль (Франция), в состоятельной семье - отец его был коммерческого директора крупной компании. Учился в закрытом иезуитском колледже, где участвовал в любительских спектаклях, пел в хоре. И хотя родителивозражали, Филипп Нуаре отправился в Париж и начал заниматься на Драматических курсах. Свой творческий путь актер начал в Национальном народном театре (ТНП), куда его пригласил режиссер Жан Вилар и где в то время блистали Жерар Филип, Мария Казарес, ЖоржВильсон. На эту прославленную сцену актер выходил одиннадцать лет. Играть Нуаре приходилось стариков в различных костюмных постановках - в "Сиде", "Лорензаччо", "Марии Тюдор", "Ричарде III". Вместе с другом Жан-Пьером Даррасом он стал выступать в кабаре "Воклюз".

В кино актера пригласила вступившая на режиссерское поприще фотограф Аньес Варда - у нее он сыграл дебютную кинороль рыбака в "Короткая песчаная коса" (1956). Заметили актерский талант Филиппа Нуаре после картины Луи Малля "Зази в метро"(1960). И после этой роль дяди Габриеля его пригласил сняться в своем фильме "Все золото мира" (1961) мэтр французского кино Рене Клер. Самые значительные актерские работы Филипп Нуаре создал в 1970-1980-х годах, причем среди сыгранных им персонажей есть и аристократы, и коррумпированные полицейские. Диапазон актера широк, он с равным успехом снимается в драматических лентах и в комедиях. В числе фильмов с участием Нуаре - комедия Ива Робера "Блаженный Александр", драма Р.Энрико "Старое ружье", в которомон сыграл доктора Дандье, мелодрамы "Старая дева" с Анни Жирардо и "Африканец" Филипа де Брока, полицейская лента Эдуардо Молинаро "Самые нежные признания", вызвавшая неоднозначные отзывы картина Марко Феррери "Большая жратва", драма Джузеппе Торнаторе "Кинотеатр "Парадизо", полицейская лента "Откройте, полиция!", а также комедии "Нежный полицейский", "Украли бедро Юпитера", "Шуаны". Особняком стоят в творчестве актера фильмы, которые создал Бертран Тавернье - режиссер, сумевший наиболее полно раскрытьнезаурядный талант Нуаре. У Тавернье он снялся в нескольких лентах – "Часовщик из Сен-Поля", "Следователь и убийца", "Да будет праздник!", "Неделя отпуска", "Чистка", "Жизнь – и больше ничего".

Среди многочисленных кинематографических наград Филиппа Нуаре можно назвать две премии "Сезар", которых он был удостоен за роли в фильмах "Старое ружье" и "Жизнь - и больше ничего".

1. Африканец (1983)
   Замечательный приключенчессий фильм с истинно французским юмором, снят в экзотических, живописнейших местах Африки, куда прилетает главная героиня фил...
2. Откройте, полиция 3 (2004)
   Казалось, славные времена полицейских закончились… но вдруг все начинается заново, и дело не в том, что герои фильма - негодяи, а в том что порядок - ...

Актеры: Дэвид Боуи (David Bowie, David Robert Hayward-Jones)

страна: Великобритания

дата рождения: 8 января 1947

Дэвид Боуи (настоящее его имя Дэвид Роберт Хэйвард - Джонс) родился 8 января 1947 года в Великобритании, в Лондоне. Конечно, Дэвид Боуи известен не как актер, а как знаменитый рок - певец и композитор. И все же его актерская деятельность достаточно заметна. Еще в школе Дэвид Боуи увлекся музыкой, научился играть на гитаре, позже - на саксофоне; вскоре после окончания учебы он организовал группу, которая называлась "Дэвид Джонс и королевские пчелы". С этого и началась его музыкальная карьера, рассказывать о которой можно долго. Кроме музыки Дэвид Боуи еще писал пьесы и рисовал, выступал в труппе мимов. На бродвейскую сцену Дэвид Боуи вышел впервые в роли Меррика в постановке "Человек - слон" (1981) - и не без успеха, а в кино первая его заметная роль была в фантастическом фильме "Человек, который упал на землю" (1976). Однако крыло актерской славы коснулось Дэвида Боуи после культовой ленты "Голод" (1983) и удачной работы в фильме "Счастливого Рождества, мистер Лоуренс" (1983). На счету Дэвида Боуи также фэнтезийная картина "Лабиринт" (1986), лента "Твин Пикс" (1992) и роль Понтия Пилата в фильме Мартина Скорсезе "Последнее искушение Христа" (1988). Стоит отметить, что вклад Дэвида Боуи в кинематограф актерскими работами не ограничивается: многие музыкальные композиции и песни Дэвида Боуи звучали в различных фильмах, и порой музыкальное сопровождение оказывалось куда оригинальней видеоряда.

Фильмы с участием Дэвида Боуи на DVD:

1. Лабиринт (1986)
   Великолепная сказка знаменитого британца Д.Хэнсона, автора популярного "Маппет-шоу". Героиня фильма, юная Сара (Конелли) ищет младшего брата (Фрауд) ...
2. Готова на все (1993)
   Один из самых кассовых фильмов 1993 года в мировом кинопрокате, сборы в кинотеатрах США и Канады - 46 млн. долларов.
3. Тайна Мистера Райза (2003)
   Тайна с большой буквы любит скрываться в тихих, сонных гордках. Хранителями ее становятся, как правило, неприметные, заурядные, на первый взгялд люди...
4. Человек, который упал на землю (1976)
   Фантастическая притча об инопланетянине, попавшем на Землю, вследствии катастрофы, и мечтающем улететь на родину...
5. Твин Пикс. Сквозь огонь (1992)
   Дэвид Боуи ("Образцовый самец", "В ночи") в мистическом триллере "Твин Пикс: Сквозь огонь".
6. Голод (1983)
7. Счастливого рождества, мистер Лоуренс (2004)
   Остров Ява, 1942 год. Британский майор Селльерс попадает в японский лагерь для военнопленных. Его несгибаемый дух становится непреодолимым препятствием ...
8. Баския (1996)
   Американский художник Жан-Мишель Баския, креол по происхождению (Джеффри Райт), умер 12 а...
9. Голод / Люди-кошки / Человек, который упал на землю / Лабиринт (1976)
   4 фильма на одном dvd.
10. Голод (1983)
    Картина - провокационная экранизация древней вампирской легенды, снятой по роману-бест...
11. Сказки - Гарри Поттер 1-3 / Легенда / Лабиринт / Бесконечные истории 1-2 / Десятое королевство / Темное королевство / Полярный экспресс (2005)
    Сборник лучших зарубежных сказок.
12. Человек, который упал на землю / История с ограблением / Голод / Люди-кошки (1976)
    Фильмы с участием Дэвида Боуи

Актеры: Лив Ульманн (Liv Ullmann)

страна: Нидерланды

дата рождения: 16 декабря 1938

Шведско-норвежская актриса Лив Иоханна Ульман родилась 16 декабря 1938 года в Токио в семье норвежского инженера. Раннее детство она провела в США, в 1945 году переехала с матерью в Норвегию. В семнадцать лет Лив Ульман бросила школу в Тронхейме и уехалав Лондон, где восемь месяцев обучалась актерскому мастерству в театральной студии. Вернувшись в Норвегию, она играла в провинциальных театрах, а с 1960 года выступала на сцене Национального театра в Осло. В кино актриса дебютировала в 1957 году, в фильме«Глупцы в горах». Громадную роль в творческой и личной судьбе Лив Ульман сыграла встреча с Ингмаром Бергманом. Он предложил ей одну из главных ролей в своем фильме «Персона» (1966), и с роли Элисабет Фоглер, в которой она продемонстрировала мастерскую актерскую технику и способность без слов выразить многообразные чувства своей героини, началась ее триумфальная карьера в кино. В творческом союзе режиссера и актрисы были созданы также фильмы «Час волка», «Стыд». «Страсть», «Шепоты и крики», «Сцены из супружеской жизни», «Лицом к лицу», «Змеиное яйцо», «Осенняя соната». В последнем Ульман играла вместе с выдающейся Ингрид Бергман. Среди других значительных работ Лив Ульман - роль крестьянки Кристины в эпической дилогии шведского режиссера Яна Труэлля «Эмигранты» и «Поселенцы». Благодаря сотрудничеству с Бергманом как в театре, так и в кино, Лив Ульман приобрела всемирную известность и получила возможность работать за границей. Она блистала на сценах Нью-Йорка, Лондона, Парижа, переиграла весь репертуар Генрика Ибсена и была признана критиками лучшей Норой из пьесы «Кукольный дом». Актриса много снималась в Голливуде, во Франции, Великобритании, Италии, Канаде и в других странах. Кроме того, Лив Ульман сама поставила несколько кинофильмов, дебютировав в качестве режиссера в 1982 году новеллой в канадской ленте «Любовь». Актриса выпустила несколько книг, в том числе и интересные мемуары «Изменения» (1977), также занимается общественной деятельностью как представитель ЮНИСЕФ.

Актеры: Макс фон Сюдов (Max von Sydow)

страна: Швеция

дата рождения: 10 апреля 1924

Макс фон Сюдов (Max von Sydow) (р. 10. 04. 1929), шведский актер кино и театра. Настоящее имя — Карл Адольф.

Родился в Лунде. В 1951 окончил актерскую студию при театре «Драматен» в Стокгольме; в дальнейшем играл на его сцене и в других театрах Швеции. Театральный актив Сюдова весьма обширен и включает главные роли в «Пер Гюнте» Г. Ибсена, «Мизантропе» Ж.-Б. Мольера, «Прафаусте» И. В. Гете (все — в постановках И. Бергмана).

В кино дебютировал у А. Шеберга в фильме «Просто мать» (Bare En Mor, 1948), затем сыграл в снятой им же экранизации драмы А. Стриндберга «Фрекен Юлия» (Miss Julie, 1950). Поворотным пунктом в кинокарьере актера стало исполнение роли Рыцаря в философской трагедии Бергмана «Седьмая печать» (Det Sjunde Inseglet, 1956), воплотившей неостановимые поиски автором конечных ответов на коренные вопросы человеческого бытия на земле. Став, по сути, вторым «я» Бергмана-философа, Сюдов продолжает этот поиск в фильмах «Лицо» (Ansiktet, 1958), «Девичий источник» (Jungfrukallan, 1959), «Как в зеркале» (Sasom I En Spegel, 1960), «Причастие» (1962), «Час волка» (Vargtimmen, 1967), «Страсть» (1968). Едва ли не наивысшим триумфом Сюдова стала роль музыканта Яна Русенберга в фильме-антиутопии «Стыд» (Skammen, 1967), с поразительной силой показывающем устрашающую деградацию личности под натиском антигуманной среды. Не менее убедителен актер и в эпизодических ролях, таких как роль владелеца заправочной станции в «Земляничной поляне» (Smultronstallet, 1957); немолодого ремесленника в фильме «На пороге жизни» (Nara Livet, 1957); мужа главной героини в «Прикосновении» (Beroringen, 1970), выступая, как правило, в амплуа верных своему человеческому и моральному долгу максималистов.

Работа с Бергманом обеспечила Сюдову прочное международное признание. В 60—80-е годы он снимается в разных странах Европы и США, в середине 70-х гастролирует на Бродвее. Его зарубежный кинорепертуар огромен, но качественно неравноценен: наряду с работами в фильмах Ф. Рози, таких как «Сиятельные трупы» (Cadaveri Eccellenti, 1976), В. Дзурлини «Пустыня Тартари» (Le Desert Des Tartares/Il Deserto Dei Tartari, 1976), А. Михайлова-Кончаловского «Дуэт для солистки» (Duet For One, 1986), В. Вендерса («До самого конца света» (Until The End Of The World, 1991), немало в нем и «проходных» ролей, обязанных своим появлением сложившемуся вокруг личности актера после «Седьмой печати» «метафизическому ореолу»; в их числе — роли в «Изгоняющем дьявола» (The Exorcist, 1973) У. Фридкина и его продолжении (режиссер Дж. Бурман, 1977) или «Степном волке» — малоудачной экранизации одноименного романа Г. Гессе, осуществленной Дж. Хейнсом (Steppenwolf, 1974). Однако и в них он остается высочайшего класса профессионалом.

К позднейшим удачам Сюдова относятся роли в двух фильмах Б. Аугуста: «Пелле-завоеватель» (Pelle Erobreren, по роману М. Андерсена-Нексе, 1988) и «Благие намерения» (Goda Viljan, Den, 1991) (по одноименному автобиографическому роману И. Бергмана), где ему довелось сыграть деда прославленного шведского киномастера. В 1988 дебютировал на поприще кинорежиссуры, поставив фильм «Катинка»/«На дороге».

Фильмы с участиием Макс фон Сюдов на DVD:

Российские независимые режиссеры

Несмотря на то, что кинематограф СССР оставался государственным вплоть до перестройки, уже в начале 80-х, на закате брежневской эпохи, появляется то, что можно назвать независимым кино.

Александр Сокуров одним из первых доказал, что даже в недрах советской системы можно сделать что-то, если очень захотеть, и если вокруг тебя - единомышленники. Его полнометражный фильм "Одинокий голос человека" (1978), родившийся из курсовой студенческой работы, открыл новые горизонты в киноискусстве.

Последователь Сокурова Игорь Алимпиев развил возможности авторской документалистики, создав собственный стиль игрового черно-белого кино в фильме "Панцирь" (1990). Сейчас он работает над документальным эссе "Русские в поисках любви и смерти".

Пионером независимого российского кино следует признать Сергея Сельянова, который вместе с другим молодым режиссером Николаем Макаровым, в 1988 году "подпольным" образом снял философскую ленту "День ангела" по сценарию Михаила Коновальчука. Сегодня Сельянов на своей студии СТВ реализует самые амбициозные некоммерческие проекты, среди которых - фильмы Алексея Балабанова, Олега Ковалова и других. В начале 90-х годов в Москве и Петербурге появляются группы молодых кинематографистов, по своему развивающие традиции русского киноавангарда Дзиги Вертова, Льва Кулешова, Фэксов - братья Алейниковы, Борис Юхананов, Дебил Кондратьев, а также Евгений Юфит, положивший начало "некрореализму" - целому направлению в российском киноандерграунде. Грузин Алекс Цабадзе ("Пятно"), казах Рашид Нугманов ("Йа-хха", "Игла"), латыш Юрис Подниекс ("Легко ли быть молодым ?"), русский Олег Тепцов ("Господин оформитель", "Посвященный") своими смелыми новаторскими фильмами во многом способствовали развитию гласности и пробили брешь в бастионе официального кино.

Возникло понятие "параллельное кино", объединившее молодых актеров, авторов, режиссеров и критиков - Сергея Добротворского (скончался в 1997), Максима Пежемского, Константина Мурзенко из группы "Че-паев", анимацию Сергея Бугаева - "Африки", Виктора Тихомирова ("Митьки") и Инала Савченко ("Новые Художники"), идущих как бы параллельным, но своим путем в кинематографе.

Новая волна "независимых" в конце 90-х вынесла на поверхность Евгения Иванова ("Никотин", "Дух"), Максима Пежемского ("Переход товарища Чкалова через Северный полюс", "Жесткое время"), Геннадия Новикова ("Юноша из морских глубин"), Александра Баширова ("Железная пята"), Андрея Куклина ("Предстояние", "Куранта"), Дмитрия Фролова ("Ночи Полнолуния", "Клоунада"), Марию Соловцову, Юрия Фетинга...